Espai Carme Thyssen

L'exposició

Ciutats i espais habitats

del 10 de juny al 14 d'octubre

Natura en evolució. De Van Goyen a Pissarro i Sacharoff.

El paisatge a través de la historia

L’exposició mostra, a través d’una seixantena de quadres, la transformació del paisatge i els canvis de relació que la societat hi ha anat fent. També explica com la pintura i les innovacions tècniques i estètiques incideixen en la nostra percepció de l’entorn.

La selecció de paisatges de Natura en evolució. De Van Goyen a Pissarro i Sacharoff és una oportunitat per poder gaudir d’un viatge des de l’origen del gènere com a temàtica independent fins als nostres dies, a través de l’obra de grans pintors europeus i americans de la Col·lecció Carmen Thyssen.

La mostra fa un recorregut de quatre segles a través de diferents sensibilitats i contextos socioculturals que han propiciat tant una manera particular d’interpretar i mostrar el paisatge, com el vincle que s’hi estableix.

 

L'exposició pam a pam

Un itinerari per la mostra

  • De l’aparició a la consolidació del gènere de paisatge

    De l’aparició a la consolidació del gènere de paisatge

    El paisatgisme holandès va ser la font d’inspiració del paisatgisme vuitcentista, del naturalisme, del realisme i de l’impressionisme. En aquest sentit, s’ha teixit el discurs de la present exposició, prenent com a punt de partida l’obra d’uns dels principals representats del segle d’or del paisatgisme holandès.

    Sala 1: L’aparició al segle XVII de la pintura de paisatge com a gènere independent és una de les aportacions més importants que ha fet la pintura holandesa a la història de l’art.

    Obres de: Van Goyen i Locatelli , entre d'altres

    Sala 2: Les marines deixen de ser les representacions de batalles navals i esdevenen un pretext per retratar el paisatge marítim. La pintura holandesa anticipa els panorames que desenvoluparà aquest gènere i introdueix el format horitzontal, amb grans vaixells de vela. Aquí es pot apreciar la seva influència sobre la pintura vuitcentista espanyola.

    Obres de Ramon Martí Alsina o Guillermo Gómez Gil, entre d'altres.

    Sala 3: La pintura de paisatge omple les cases amb imatges que proposen passejades per escenes naturalistes en indrets llunyans i desconeguts als ulls dels europeus com els paisatges exòtics de les colònies d’ultramar.

    Obres de Ludovic Adolphe Hastrel o Ernst Chastron, entre d'altres.

  • Percepció i transfiguració en la representació de la natura

    Percepció i transfiguració en la representació de la natura

    En la pintura de paisatge americana del s.XIX, hereva del naturalisme, els pintors van combinar l'habilitat tècnica amb el paisatge romàntic, realitzant pintures que eren exploracions visuals de la llum i de les meravelles de la natura del continent i de terres llunyanes.

    Aquest món idíl·lic i paradisíac dels pintors americans, es pot posar en diàleg amb obres de la pintura catalana que copsa sen els llenços un sentiment de país ideal i de sacralitat .

    Sala 4: En ple naturalisme, al segle XIX, als visitants de les exposicions els agradava demostrar coneixements de botànica, reconeixent les flors i plantes pintades i interpretant-les simbòlicament. La palmera reforça la identificació dels paisatges tropicals amb el paradís terrenal.

    Obres de Lluís Rigalt, Frederic Erdwin Church o Martin Jhonson Heade, entre d'altres.

    Sala 5: L’impressionisme suposa una innovació en la interpretació estètica de l’entorn, amb una mirada analítica i alhora sensible, poètica i conscient de la fugacitat del temps. Aquest corrent, eminentment francès on la llum hi juga un paper crucial, té una gran influència sobre la pintura catalana de paisatge.

    Obres de Josep Amat, Camille Pissarro o Josep Maria Mallol, entre d'altres.

    Sala 6: La representació del paisatge adopta els llenguatges explorats per les avantguardes. L’evolució de les aportacions cubistes, fauvistes, expressionistes i oníriques s’apliquen també a la representació del món que ens envolta.

    Obres de Raoul Dufy, Casimir Martínez Tarrassó o Paul Signac, entre d'altres.

  • El sentit de pertinença en el paisatge

    El sentit de pertinença en el paisatge

    El tercer àmbit el composen artistes catalans del segle XX amb una temàtica comuna en tots ells: el paisatge de mar. Aquesta sala vol posar de relleu la qualitat artística de molts artsites catalans que no es van adscriure al camí de les avantguardes i que sovint han quedat en una segona línia al no ser considerats moderns i transgressors.

    Sala 7: La pintura catalana de paisatge del segle XX, capta a través del pasiatge l'experiència estètica d'una natura sublim. Les pintures de la costa catalana seran una imatge moderna del mateix entorn.

    Obres de Eliseu Maifrèn, Josep Puigdengolas o Emili Grau Sala, entre d'altres.

  • Homenatge a Olga Sacharoff

    Homenatge a Olga Sacharoff

    La pintora russa Olga Sacharoff arribà a Barcelona acabada la Primera Guerra Mundial i aviat s'introduí en la vida cultural de la ciutat. La seva pintura es mou a cavall entre les avantguardes- que va viure de ben a prop a París- i un estil naïv i dolç. Fou una figura destacada que va aportar i compartir el seu coneixement i sensibilitat amb la societat catalana de postguerra.

    Sala 8: Partint d'una delicada aquarel·la d'un entorn natural hem volgut sumarnos a l'homenatge de l'Any Sacharoff per comemorar els cinquanta anys de la mort de la pintora amb dues obres destacades. La Colla, on hi retrata el grup d’artistes i intel·lectuals del qual també formava part, alguns dels quals hem pogut veure obra a la sala anterior, i La llotja, on es pot veure la mateixa pintora en primer terme juntament amb la seva amiga Teresa Fàbregas.